27 августа 2015 г.

Sky Falls Down


Итак, Sky Falls Down собрались в нью-джерси в середине 90х и за все время существования (с 95 по 97) состав группы оставался практически неизменным, а именно: Casey Boland (вокал/гитара), Chris Byrnes (гитара (96-97)), Jay Thomson (бас (95-96)), Adolfo Lagomasino (бас (96-97)) и Chris Boland (ударные).
Как можно заметить, Кейси и Крис – братья. История Sky Falls Down является частью их историй, истории их семьи, и нельзя сказать, где именно она берет свое начало. Возможно, с увлечения музыкой их старших братьев, просмотра MTV или импровизированных выступлений перед родными вместе с соседским мальчишкой.
Кейси начал играть на гитаре, едва ему исполнилось 13, будучи вдохновленным такими командами как Hüsker Dü и The Replacements.
Не обошлось и без увлечения творчеством группы Nirvana – ребята, собравшиеся в 92 для того, чтобы играть каверы, проделали долгий путь, чтобы впоследствии, сменив несколько названий, в 95 остановиться на Sky Falls Down.
Незадолго до этого произошло то, что немного перевернуло представление о музыке обоих братьев – по прошествии 20ти лет Кейси рассказал об этом так: «Что касается «эмо», впервые я встретил это понятие в статье Spin Magazine в начале 90х, где оно использовалось в отношении Rites of Spring и других команд революционного лета. Я не придавал этому значения до тех пор, пока в конце 94 друг не прожужжал мне все уши об эмо. «Да что за эмо-группы?» - спросил я. Он собирался с ответом. «Дружище, это группы, которые заставят тебя плакать». Он слушал Indian Summer, Ordination of Aaron, Navio Forge, Embassy, Current, Julia. Я немедленно отправился в ближайший музыкальный магазин и мне повезло, что у них оказались семерки всех этих групп».
Всего у Sky Falls Down было 2 сплита – с Bearing в 96, выпущенный лейблом I Defy, который, как и зин с тем же названием, принадлежал Кейси, и с Parades End в 97, издававшийся на относительно известном Moo Cow Records.
Их песни – о революции, их песни – о любви. И то, и другое еще встретится в последующих проектах участников Sky Falls Down. Почти затерявшись в тени всего того, что было сделано ими после, Sky Falls Down способны вызвать улыбку, напомнив Hour Of The Star с их отчаянным максимализмом и безграничной верой в хорошее вопреки всему.
После Sky Falls Down в начале 97 Кейси и Крис присоединились к You And I, образованной участниками Instil, с которыми они в свое время отыграли множество концертов. последнее на тот момент выступление You And I состоялось в мае 99, после чего группа распалась. Причиной была названа сердечная недостаточность, обнаруженная у Криса, которая, впрочем, не помешала ему в будущем воссоединиться с братом как минимум еще в одном проекте под названием We Are Empire.
Кейси в течение продолжительного времени играл в Hot Cross.
О дальнейшей судьбе других участников Sky Falls Down почти ничего не известно, за исключением факта, что Крис какое-то время играл в Every Time I Die.
«… мы можем жить в нескольких минутах друг от друга, но воспоминания оставляют между нами слишком большое расстояние, чтобы преодолеть его».
Ничего не изменится, и, по прошествии нескольких лет отголоски слов, написанных Крисом еще в 97, не раз встретятся на страницах его дневника. То, что заставит его сокрушаться об ушедших временах, и то, что приведет Кейси к тихой домашней жизни с женой и кошкой – та самая жажда быть любимыми, о которой неоднократно упоминалось на сплите с Parades End.
И здесь, на этих записях они остаются влюбленными в жизнь ребятами, готовыми к тому, чтобы идти до конца, падать и подниматься снова и снова.

4 июня 2015 г.

V/A - Thoughts & Notions...Con Brio (7") (1996)


Целиком и полностью идея выпустить этот хороший сборник принадлежит Патрику Скотту, создателю лейбла (Static Station). Это был его второй релиз.
Патрик так или иначе был связан со всеми группами, присутствовавшими на этом сборнике.
А их четыре - My Lai, V.Reverse, Milkwede и Trepan Nation.
Почти все участники групп делили с ним кров, жили в его квартире. Сам он играл в группе My Lai и V.Reverse. Точнее на момент выхода сборника он не играл в My Lai, но будет играть на басу в этой группе немного позже.
Типичный дружественный сборник середины 90-х. На страницах буклета к семерке Патрик говорил, что идея издать очередную хардкор-компиляцию не нова, но *помимо того, что группы его довольно близкие друзья* он действительно видит в этих группах что-то оригинальное.
Кого бы я отметил на сборнике? Конечно Milkwede и только Milkwede. Очень классная песня, правда, эти ребята вобрали в себя лучшее, что могла дать им эмо-сцена начала 90-х (свой первый концерт они провели в 1993 году) и группы вроде The Roman Invasion Suite и Spanakorzo.
Исключительно из академического интереса можно послушать и остальных. Претендующая на эмо\хк группа My Lai не так плоха, но на фоне Milkwede они не просто меркнут, а даже и не зажигаются.
V.Reverse это хардкор, хардкор 90-х, больше сказать о них и нечего. Trepan Nation очень странная панк-группа, вот как Патрик их описал - "straight edge pop punk without a hint of christianity, more like queer athiesm".
От Thoughts & Notions...Con Brio веет духом эмо\хардкора 90-х, того самого, духом теплых локальных лейблов 90-х. Им пронизано всё. Оформление, музыка, слова в буклете. Ради него послушать этот сборник стоит. И Milkwede, да. Milkwede.

26 мая 2015 г.

...Of Death


История группы ...Of Death, которую рассказал гитарист Джош специально для discohijack.

Я познакомился с ДжиБи и Джошем, когда мне, как и ребятам, было где-то 15, то есть 16 лет назад. К тому времени они уже играли в группе, я играл в другой, встретились мы на одном совместном выступлении. Обнаружилось, что у нас много общего в плане музыкальных интересов и все такое. Джейсон появился несколько позже, он переехал из Аризоны в Техас в 2000. На одном из наших концертов он подошел и поинтересовался, не ищем ли мы басиста - мы тогда играли втроем: гитара/барабаны/вокал. Он участвовал в группе Unruh, которая нам всем очень нравилась, поэтому мы согласились без раздумий.

Мы были полны энергии и идей, твердо верили в то, что было в наших головах – политика левого толка, веганизм и т.д. Каждый был веганом или вегетарианцем, я, к тому же, был стрейт-эджером. Все местные хардкор-группы тогда звучали одинаково, это был либо грайндкор, либо тафгай-хардкор, либо thrash, вдохновленный 80-ми. Нам же хотелось делать что-то особенное. Мы любили группы с Ebullition Records и Gravity Records, многие формации из Вирджинии (Kojak, pg99, Suppression), плюс ДжиБи с детства играл с отцом джаз на барабанах. Что касается меня, то основное влияние оказывали Rites of Spring, Fugazi, Orchid, Clikitat Ikatowi.

С названием глупо вышло, конечно. Джош, я и еще один наш приятель были в аквапарке и пытались что-нибудь придумать. ДжиБи ранее предлагал назваться Skin Failure, но мы пришли к выводу, что это слишком по тафгай-металу. В шутку я предложил "Onions of Death" (отсылка к старой thrash-группе Minions of Death), так появилась эта идея с многоточием перед "of Death".

Я играл на гитаре и в паре песен подпевал Джошу. Музыка писалась легко, нам очень хотелось и нравилось играть что-то интересное. Обязанностей было мало в силу возраста, так что мы все доступное время посвящали репетициям и каждый постоянно вносил те или иные идеи. Возможно, на выходе это так не звучит, но мы крайне тщательно подходили к структуре песен и т.д.

Насчет текстов. За исключением первого демо, мы нигде их не писали. Это казалось забавным, поскольку многие обвиняли нас в отсутствии слов к песням, что было совершенно не так. Из моего там только один текст с первого диска, остальное – творчество Джоша и Джейсона. Многое было абстракцией, что-то вроде потока сознания, что-то было о политике, что-то о человеческих отношениях. Жаль, но все тексты уже не найти, слишком много времени прошло.

Оба демо записал наш друг Мэтт, первое у него дома, второе в доме родителей ДжиБи. "Generation of Vipers" был записан Джеймсом, который известен по Kill the Client. "Build a Bridge" записывался в студии Electrical Audio в Чикаго. Было странно работать в студии Стива Альбини, пусть и с его "учеником" Грегом. Оригинальная запись звучала отлично, но на этапе мастеринга что-то пошло не так, я до сих пор жалею, что мы остановились на этой версии… Все мы жалеем. Она даже раздражает меня каждый раз, когда я ее слушаю. Оформлением в основном занимался наш хороший друг Дастин из Total Abuse. Его творчество тогда очень нам было по душе и прекрасно подходило к нашим идеям.

Мы выступали приблизительно 2-3 раза в месяц. Я играл в стерео, располагая усилители по обе стороны от барабанов. Джош на концертах был очень энергичен. Он часто залезал на бас-бочку и, как шоумен, общался с толпой, дерзил, огрызался и все такое. Многие не знали, как реагировать – это не было обычным хардкором, вокал был совсем другой и отталкивал существенное количество народу. Нам нравилось принимать участие в разного рода концертах, и мы играли с очень разными группами: поп-панк, хардкор, метал, прог-рок… Несколько раз мы ездили в короткие туры, один раз – в большой, на месяц, с pg99, Majority Rule и Bright Calm Blue, которые мы очень любили. Это была чудесная поездка.

Последний раз мы отыграли в мае 2003 года. Затем Джош переехал в Чикаго, позднее – в Швецию. Джейсон перебрался в Нью-Йорк. ДжиБи и я начали играть импровизированную абстрактную музыку под названием Chimeneas. В итоге этот проект приобрел некое даб-звучание, когда присоединились басист и ударник/электронщик. Некоторое время я играл на барабанах в панк-группе The Sneeze… В 2008 Джейсон вернулся из Нью-Йорка, и мы с ним и ДжиБи основали недолговечную группу Healers с нашим другом Тайлером на вокале. Это было что-то вроде ...Of Death, но тяжелее и с совершенно иным вокалом. Сейчас я принимаю участие в группе Tidals, исполняющей эмбиент-электронику. Совсем не похоже на то, что было раньше. Мы поддерживаем связь – Джош вернулся в Чикаго и приезжает погостить, Джейсон живет в трех часах езды, в Остине, ДжиБи и я живем в 10 минутах друг от друга.

Josh Wrinkle, 2014.

16 мая 2015 г.

Anonymous - Easily Unamused (CD) (1998)


Группа с незамысловатым названием Anonymous наверняка всем известна сплитом с Anasarca.
Но мало кто знает, что эти парни в своё время выпустили целый диск с кучей песен. Ещё более вас наверное удивит, что в 2009 парни собрались вновь, но это другая история.
Прекрасный пост о Anonymous написан здесь, не упустите.
А здесь я просто поговорю об этом самом диске. Конец 1996 года. Группа Anonymous уже распалась, но лейбл из Аллентауна под названием Double Decker Records уговорил группу собраться для записи лонгплея. Были кое-какие перемены в составе, но неизменными в составе группы был Шон (гитара\вокал), Кристиан (гитара\вокал) и Аарон (бас\вокал).
"If you've got enough problems with communication and with people and the world in general, you can play with us", говорили они.
Записывались они в Менейанке, что в Филадельфии, на студии своих друзей Miner Street Recordings (существует и по сей день).
Ребята хотели сделать альбом, который покажет, что они не просто "хардкор банда из Филадельфии", к записи альбома они подошли в состоянии небольшого разочарования от панк-сцены того времени.
"Панк-рок уже не философия. Это просто кучка ребят с определенными увлечениями", говорил Кристиан ещё в 98-ом.
15 песен и 5 скрытых треков на диске. Да, у них получилось выглядеть как не "очередная хардкор группа". Они намешали всё. Панк-рок начала 90-х, эмо середины 90-х, яростное эмо конца 90-х, мат-рок вроде Frodus. Попытались поэкспериментировать с губной гармошкой. Мне понравился трек Blanket, а ещё Hypothesis, ну и все песни, которые у них подальше от панка (таких не очень много, но тем не менее).
Странные эти Anonymous. Странные, но забавные.
Лирика социальная в основном. Например Шон работал раньше курьером и песня Messenger как раз про это его курьерство и работу в Филадельфии в целом:
"Sit in here all day / Sit in here and rot / Living in a glass monster / ... the new world order / order me around."
На выходе получаем довольно неплохой диск, который я готов посоветовать вам.

27 апреля 2015 г.

Eldritch Anisette - Self-Titled (7'', 1997)



«Между губами и стоном что-то сходит в могилу.
Что-то крылатое, — что-то от грусти и забытья.
Может ли удержать тихую воду невод?
Лишь дрожью капель разжиться он может, река моя.
И всё же что-то поёт в этих словах текучих,
что-то взмывает, хочет на жадные губы поспеть.
Да святится навеки эта власть, эта сила —
радостными словами славить тебя и петь,
пылать, лететь, как набат, творимый рукой безумца.
Грустная моя нежность, что делаешь ты со мной!
Стоит мне заглянуть в дерзкий студёный омут,
и закрывается сердце, словно цветок ночной.»


Вот так, со стихами чилийского поэта-коммуниста Пабло Неруды ставит точку в своём существовании группа Eldritch Anisette, точку в виде их первой и последней пластинки с тремя восхитительными песнями, которые уже не первый год периодически ласкают мои уши.
Кажется, я влюбился в них буквально с первой минуты прослушивания, да так крепко, что уж лет 5 мечтал подержать эту запись в руках, и вот она у меня. Простая, незатейливая обложка с шерстяным бантиком, сюжеты из детских сказок типа «Красной шапочки», пронумерованый конверт (мой 94ый), всё это дело рук лейбла St. Vitus Dance (или Танец святого парня), созданного участниками группы Алленом и Кортни ради одного единственного релиза.
Пластинка встречает нас песней «Suckerpunch», хорошая бодрая композиция, исполненная тонкими переживаниями молодой девушки, сменяется на «Pessimism Goes To Work» (ха), не менее скоростной и мелодичный трек. Вообще, должен отметить, что ритмические рисунки, выдаваемые ударником Тимоти, и впрямь заслуживают отдельного внимания, как минимум, благодаря их поразительной, особенно для такой музыки, динамике. Заканчивается пластинка песней «Dissection Of A Silent», шестиминутным эмоциональным полотном о нарисованной женщине, содрогающейся в немом вопле от грязи и мерзости реального мира. Вообще, судя по текстам, да и по оформлению тоже, изощренная выдумка, образность, а порой, и тонкий юмор был для Eldritch Anisette не чужд.
В общем, как бы то ни было, но в итоге мы имеем красивейший, цепляющий до дрожжи эмоциональный панк-рок, который, я бы запросто прописал как хардкорщикам, расшарившим недра сцены 90ых, так и поклонникам (простите) Blink-182.

20 февраля 2015 г.

Enfold - Self-Titled (CS) (1996)


Полагаю, многие из вас слышали о неком кластере новошкольных хардкор-групп, существовавших в Германии (хотя подобные явления точечно встречались и в других местах) в середине 90ых, отличавшихся помимо традиционного для тех лет металлизированного саунда, ещё и весьма мрачной мелодикой, которая щедро разбавлялась эмоциональными воплями и проникновенным месседжем. Одной из таких групп были Enfold. Собрались в 95ом году в Билефельде, с целью играть хардкор. Спустя некоторое время они записывают действительно отличную 5ти песенную ипишку «Routine», которая до сих пор стоит в моей фонотеке на весьма почётном месте, за ней последовала пара очень неплохих сплитов и плюсом к тому скучноватый, зато местами экспериментальный (даже так, но в пределах стиля) альбом «No Coming Home».
Однако ещё до выхода семёрки, ребятами была записана и издана своими силами небольшая демка, которую ранее невозможно было найти в цифровом формате. Теперь возможно.
Кассета содержит 4 песни, одну из которых (Damnation) можно услышать в ином, чуть более вылизанном и ускоренном варианте на первой семёрке. В целом, данный материал представляет собой сырой, эмоциональный ньюскул, и вероятно, пришёлся бы по душе как эмарям, так и поклонникам всяких Chokehold, Morning Again, etc.

12 января 2015 г.

Process Is Dead - Self-Titled (CS) (1997)


Помните Process Is Dead?
В свое время у меня получилось выцепить их демо-кассету, оцифровать, а потом благополучно о ней забыть.
Записали парни демку в январе и мае 1997 года на студии Стива Остина, известного по Today Is The Day. Ну, Стив из Нэшвилла, Process Is Dead из Нэшвилла, ничего необычного.
В оформлении кассеты опять же ничего примечательного: тексты, пара фоток и контакты. Вот вроде они сами издали эту кассету, а на обложке указан номер релиза некоего лейбла - DR #002. Что бы это ни значило.
Process Is Dead в общем-то не были эмо\хк из лихих 90-х, скорее просто приметаленый стрейт эйдж хардкор с забавным кричащим вокалом, коего в то время было тоже достаточно. Очень это слышно на этой демке.

Мне нравятся Process Is Dead. А нравятся они мне больше за их семерку, не за эту кассету. Тем не менее я бы выделил песни How Do You Spell Rocket Ship? и New England. Кстати именно они позже будут перезаписаны и изданы ещё раз. How Do You Spell Rocket Ship? позже будет отдана на сплит с A Death Between Seasons, а New England на сборник Our Scene Still Sucks.

Process Is Dead представляют из себя неплохую, хоть и типичную локальную хк-команду из США конца 90-х.
Ещё раз советую обратить внимание на их семерку, а эту кассету можно послушать как-нибудь потом.